เพลงประสานเสียงคืออะไร

เพลงประสานเสียงคืออะไร เพลงประสานเสียง คือ เพลงที่ร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงที่มีเสียงร้องตั้งแต่สองเสียงขึ้นไปในแต่ละส่วน เพลงประสานเสียงจำเป็นต้องมีหลายเสียง เช่น ซึ่งประกอบด้วยเส้นเสียงที่เป็นอิสระตั้งแต่สองเส้นขึ้นไป มีประวัติศาสตร์อันยาวนานในดนตรีคริสตจักรของยุโรป

เพลงประสานเสียงคืออะไร

เพลงประสานเสียงจัดอยู่ในประเภทดนตรีหลายประเภทที่อาจมีความเข้าใจผิดเนื่องจากมุมมองทางประวัติศาสตร์ที่ผิดพลาดหรือการตีความที่ผิดซึ่งเกิดจากความสับสนที่เกิดจากปัญหาทางความหมายที่ยังไม่ได้แก้ไข คณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียง และคณะนักร้องประสานเสียง มีความสัมพันธ์ที่ชัดเจนระหว่างกัน และมีการใช้สลับกันในบางแง่มุม
เช่น คณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียง (คำนามภาษาละตินที่มาจากคำภาษากรีก choros) หรือร้องประสานเสียงซึ่งถูกต้องเป็นเพลงสวดของลูเธอรัน
คำคุณศัพท์อาจนำไปใช้ในลักษณะทั่วไป (ดนตรีประสานเสียง เทคนิคการร้องประสานเสียง) หรือในลักษณะเฉพาะ (เช่น Beethoven’s Choral Symphony และ Choral Fantasia) คำนามร้องประสานเสียง, คณะนักร้องประสานเสียง และ นักร้องประสานเสียง
มักใช้เป็นคำคุณศัพท์ในสำนวนเช่น นักร้องประสานเสียงโหมโรง (“นักร้องประสานเสียงโหมโรง” ไม่ถูกต้อง) ออร์แกนประสานเสียง หรือส่วนคอรัส

คำจำกัดความของดนตรีประสานเสียงถูกบังคับโดยพฤติการณ์และการใช้งานเพื่อให้ครอบคลุมพื้นที่ที่กว้างกว่าคำจำกัดความของประเภทบรรเลงที่เปรียบเทียบได้ พูดให้น้อยที่สุดคือการแสดงซิมโฟนีโดยใช้เครื่องดนตรีเพียงเครื่องเดียวต่อแต่ละส่วน ไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะเกิดขึ้นเป็นครั้งคราวเมื่อมีการเล่นเครื่องสายสี่เครื่องโดยเครื่องสายจำนวนมากของวงออเคสตรา ดนตรีส่วนใหญ่ดำเนินการโดยคณะนักร้องประสานเสียง อย่างไร เดิมทีมีไว้สำหรับศิลปินเดี่ยว และในขณะที่การขาดความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ในที่นี้อาจเป็นเรื่องที่น่าเสียดาย เห็นได้ชัดว่าการขับร้องประสานเสียงของเพลงมาดริกาล (เทียบเท่ากับการแสดงดนตรีของวงดนตรีเครื่องสาย) ทำให้นักดนตรีสมัครเล่นหลายคนสามารถเพลิดเพลินได้ในฐานะสมาชิกของทีม ดนตรีที่ มิฉะนั้นอาจหลบหนีความรู้ของพวกเขา

หากการขับร้องประสานเสียงในแนวเพลงสำหรับเสียงโซโลหลายๆ เสียง เช่น มาดริกาล บัลเลต์ วิลลาเนลลา และเพลงประกอบ ส่งผลให้ได้เสียงที่เป็นกลางมากขึ้นและแสดงออกถึงความเข้มข้นส่วนบุคคลน้อยลง อย่างไรก็ตาม ในทางกลับกัน บางครั้งการกลับกันก็มีข้อดีที่ไม่น่าสงสัย เฉกเช่นเมื่องานที่เขียนขึ้นสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงเพียงอย่างเดียวดำเนินการโดยกลุ่มศิลปินเดี่ยว ในบางกรณี งานนี้อาจมีแง่มุมใหม่และดีขึ้น เนื่องจากท่วงทำนองแต่ละท่อนในเนื้อสัมผัสมีความเฉพาะตัวมากกว่าการแสดงออกแบบกลุ่ม

ในการกำหนดเพลงประสานเสียง ควรให้ความสนใจกับความผันแปรของขนาดของคณะนักร้องประสานเสียงอย่างมหาศาล คณะนักร้องประสานเสียงต้องการเพียงโหลเสียง ไม่เกิน 20 แน่นอน; ในขณะที่คณะนักร้องประสานเสียงรวมตัวกันเพื่องาน Handel Festivals ในศตวรรษที่ 19 หรือสำหรับคอนเสิร์ต Berlioz ในปารีสในยุคเดียวกันอาจมีจำนวนหลายพันคน ร่องรอยสมัยใหม่ของเอฟเฟกต์การร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ดังกล่าวอาจพบได้ใน Symphony No. 8 ใน E Flat Major (บางครั้งเรียกว่า Symphony of a Thousand) ของนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Gustav Mahler งานนี้เรียกร้องให้มีคณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่และคณะนักร้องประสานเสียงชายแยกกัน นอกเหนือจากวงออเคสตราขนาดใหญ่และศิลปินเดี่ยวอีกแปดคน ในทางกลับกัน งานประสานเสียงสมัยใหม่จำนวนมาก เนื่องจากความยากลำบากและความซับซ้อน ดูเหมือนว่าจะมีการประพันธ์ขึ้นโดยคำนึงถึงคณะนักร้องประสานเสียง เช่นเดียวกับในกรณีของ Cinq rechants (1949) โดยนักประพันธ์ชาวฝรั่งเศส Olivier Messiaen

แนะนำ : แนวทาง Orff เพื่อการศึกษาด้านดนตรีสำหรับเด็ก
เครดิต : แทงบอลออนไลน์

ใส่ความเห็น

อีเมลของคุณจะไม่แสดงให้คนอื่นเห็น ช่องข้อมูลจำเป็นถูกทำเครื่องหมาย *